1989年、不破大輔を中心に第1回目のライブを行う。
フリージャズをベースにした大所帯バンドだが、オーケストラ編成だけでなく、中編成や小編成でも活動する。

芝居の音楽伴奏が出発点の一つとなったこともあり、演劇的感覚が強い。演奏にはジャズ、ロック、フォーク、歌謡曲など様々な要素が混在し、ジャンル分け不能な音楽である。ステージはミュージシャン、舞踏家、ダンサー、パフォーマー、映像などによって構成され、同時多発的な「イベント」が連続し、観客を熱狂させていくことから、祝祭的なバンドと評される。フジロック(日)、グラストンベリー(英)、 メールス(独)、ロッチェーラ(伊)、ナント(仏)、ケベック(加)をはじめとする、国内外の大型フェスティバルで高い評価を受け、数度の長期ヨーロッパツアーを行っている。

また、「テント渋さ」と呼び、自らテントを建てての公演も行っている。これは渋さ知らズがバンドであると同時に、「場」であることを示しており、芸能のラディカリズムを意識したものである。

1994年のデビュー以来渚ようこは「歌謡曲を歌い続けている歌手」である。

オリジナル、カバー、渚ようこはどんな曲を歌っても懐メロにはならない。昭和歌謡の深い業を背負いながらも身軽なフットワークで各地を歌い歩く。
ザ・ヘア、クレイジーケンバンド、コモエスタ八重樫、及川光博など多くのアーティストと共演してきたが、 2004年からは、日本を代表する作詞家、阿久悠と組み、アルバムを発表。

2008年10月にはコマ劇場でのリサイタルを成功させた。
現在はニュー・アルバムの作業の傍ら、カルガモネンドや松石ゲル・グループをバックにライブ活動中。
多くの文化人やＤＪ、ミュージシャンが彼女に入れ込むのはその一貫した姿勢だけではなく、ワンアンドオンリーの歌声によるところが大きいのではないだろうか。（サミー前田）

ここ数年の三上寛の充実ぶりは、目を見張るものがある。
アングラ・フォークの騎手として1970年代初頭から時代の最前線を突き進んできた三上寛は、90年代に入るとギターをエレキギターに持ち替え、オルタナティブなロック・シーンと深く結び付いていく。灰野敬二、石塚敏明、ジョン・ゾーン、遠藤ミチロウをはじめ多くのミュージシャンと共演を重ね、その情念の歌世界を深化させた。

そして2004年、三上寛の世界は海を渡る。初めて訪れたフランスの地で熱狂的な反響を得て、それ以来毎年ヨーロッパ各地へのツアーを敢行しているのだ。
故郷・津軽を飛び出してから40年、三上寛の旅は遥か欧州の地にまで達し、そこに故郷に通ずる土の香りと生きることへの誇りを見出した。そして、それが彼の音楽をさらに豊かなものにしている。

今回は、バンド形体のKAJUZZ(カグズ)で出演。カグズとは津軽弁で家の裏とか裏庭という意味らしい。

KAJUZZ 三上寛(vo,g) 鈴木常吉(accord,vo,g) 広沢哲(ts) 石原謙(ds)